전시명 : <밀레, 모더니즘의 탄생> Millet, Barbizon & Fontainebleau
장 소 : 소마미술관
기 간 : 2015. 1. 25 - 5. 10
지난 1월말 올림픽공원 내의 소마미술관에서 '밀레, 모더니즘의 탄생 展'이 오픈했다. 장 프랑수아 밀레(Jean Francois Millet, 1814.10.4 ~ 1875.1.20)가 탄생한지 200주년이 되는 해(2014)를 기념하여 <밀레, 바르비종과 퐁텐블로>가 기획되고 주로 일본에서 2014년 한 해동안 전시되었다. 그 전시가 2015년 1월12일에 일본 미츠비시 이치고칸 미술관(三菱一号館美術館)에서 막을 내린 바로 뒤에 건너온 것이어서 조금 뒷북 느낌이 있긴 했지만, 뭐 어떠랴. 탄생 201주년을 기념하여 밀레의 작품을 감상할 기회가 온 것을 감사해야 마땅하다.
밀레 <감자를 심는 사람들> 1861년경, 캔버스에 유화, 82.5x101.3cm 보스턴미술관
밀레 <자화상> 캔버스에 유화, 63.5×47㎝, 1840~1841년경, 보스턴미술관
밀레는 평생 네 점의 자화상을 남겼는데, 이 자화상에서 27세의 밀레의 눈빛은 질문을 담고 있는 듯이 보인다.
초상화를 주로 그렸던 시기여서 이후 일하는 사람들과 풍경을 그릴 때의 인물들과 차이가 있다.
밀레 <빨래하는 여인들> 1855년경 캔버스에 유화, 43.5x53.7cm 보스턴미술관
에밀 샤를 랑비네 <빨래하는 여인들> 캔버스에 유화 16.2x21.9cm
밀레 <경작하는 농부> 1847-1850년경, 캔버스에 유화, 25.1x32.4cm 보스턴미술관
밀레 <램프 옆 바느질하는 여인> 1853-1854년경, 패널에 유화, 35x26.7cm 보스턴미술관
이 전시에서는 자연과 농촌의 아름다움을 담기 위해 노력한 화가들이 가졌던 생각을 드러내고 서로간에 미쳤던 영향을 보여주는 데에 방점을 둔 듯하다. 유사한 주제의 그림들에 대하여 주목할 수 있도록 하고 바르비종파가 주제로 다뤘던 것과 그 기법을 비교하여 볼 수 있도록 신경을 썼다.
테오도르 루소 <숲 속 웅덩이> 1850년대 초, 캔버스에 유화, 39.4x57.4cm 로버트 도슨 에반스 컬렉션
밀레 <숲가에 앉은 양치기 소녀> 1848-1849년경, 캔버스에 유화, 32.4x24.7cm 보스턴미술관
밀레 <씨뿌리는 사람> 1850년경, 캔버스에 유화, 101.6x82.6cm 보스턴미술관
밀레가 주로 활동하던 1850년 무렵의 프랑스는 사실주의 미술이 절정을 이루고 있었고, 막 인상주의가 태동하던 시기이다. 밀레가 과거의 전통을 학습해 가면서 자신의 독자적인 양식을 조금씩 만들어가면서 결국은 독특한 감성을 구축해 가는 과정을 보면, 혹시 그는 동양인들처럼 도 닦는 마음으로 그림을 그린 것이 아닌가 싶기도 하다. 그러고 보면 종교에 대한 주제를 다루지 않아도 종교적인 느낌이 배어나온다.
<추수 중에 휴식(룻과 보아스)> 캔버스에 유화, 67.3×119.7㎝, 1850~1853년경, 보스턴미술관
밀레가 농부를 소재로 그린 그림 중 완성도만 보자면 <추수 중에 휴식(룻과 보아스)>를 꼽을 수 있겠다. 룻과 보아스는 구약성서 룻기에 등장하는 인물로 남편을 잃고도 지극 정성으로 시어머니를 모시던 룻에게 감동해 아내로 맞은 대지주 보아스의 사랑 이야기. 맨 왼쪽에 푸른 옷을 입은 여인이 룻, 그녀에게 일꾼들과 함께 앉아서 쉬라고 하는 남자가 보아스다. 이 한 점을 위해 50여점 이상 습작을 그린 것으로 알려져 있다. 성서 속 이야기와 전통적 구도를 때문인지 밀레는 이 그림을 통해 처음으로 살롱전에서 2등을 수상했다.
밀레 <양치기 소녀> 1870-1873년경, 캔버스에 유화, 162x113cm
밀레의 인생과 모더니즘 초기의 미술사적 맥락을 공부하기에 좋은 전시이지만, 마침 그 때가 그래서인지 모르나, 전시장 내에 세 팀의 전시설명을 듣는 팀들과 앞서거니 뒤서거니 하면서 전시를 보게 되었는데 대부분 어린이들이고 하다보니 집중이 어려웠다. 전시설명을 하는 것도 좋은데 다른 이들에 대한 배려도 있었으면 좋겠다. 동시 세 팀은 너무하다.
매월 마지막주 월요일만 휴관.
