윤  11월에는 미술 관련 기사들이 상당히 많네요. 많은 기사들 사이에서 장욱진 작품들이 조건없이 기증되었다는 기분 좋은 기사가 먼저 보였습니다.  

김  네 봤어요. 장욱진 부부가 오랜 세월 시주했던 그림들 110여 점을 김영사 회장 부부가 가지고 있다가 재단에 기증한 거고, 용인의 장욱진 가옥에서 전시한다고 하죠. 

윤  이번 달은 역시 ‘일상회복’의 기대감 때문인지 전시나 행사 기사가 풍성해 보입니다. 역시 가을이니 행사도 많이 열렸네요. 

최  바다미술제, 김해분청도자기축제 등의 행사가 있었고 대구아트페어가 성황리에 열렸었다는 것, 서울에서의 고미술 아트페어에 대한 보도가 많은 편이었습니다. 지난 주 공예트렌드페어도 주목받았습니다.  

 

윤  미술 행사가 늘었다는 건 일단 미술 애호가들한테 이번 가을을 충분히 즐길 수 있는 장이 펼쳐진 거니까 좋은 거지요. 그 동안에 사실 갈만한 데가 많지 않았잖아요. 지난주 박물관에 갔었는데 예약 없이 들어갈 수 있으니까 감개무량한 느낌마저 들었습니다. 

최  박물관 미술관 무료 관람 예약은 별 거는 아니지만 귀찮기는 하죠. 

윤  나 같은 사람은 인터넷이나 모바일에 그리 안 익숙한 것도 아닌데, 막상 하려면 왠지 꺼려지고 어렵게 느껴지고 그렇습니다. 나이 더 드신 분들은 더 하겠죠. 닫기 전에 볼 만한 전시들을 한번 꼽아보자면 역시 리움 재개관 전시와 국박인가요?

최  국립중앙박물관에 두 반가사유상을 위한 특별전시실에 많은 분들이 찾아가실 것 같습니다. 상설관에 교체 전시 등 볼 거리가 많습니다. 

김  덕수궁에서 박수근 전도 사람이 많습니다. 

윤  그리고 고미술 좋아하는 분들은 앤틱 페어 외에도 고미술협회 50주년 기념으로 명사 애장품 경매와 전시가 있었어요. 수묵 비엔날레 끝난 후 반응도 조금 궁금합니다 .

김  11월 28일까지 경기세계도자비엔날레 진행되고 있고, 진주에서 전통공예비엔날레도 열렸었어요. 

최  세계서예전북비엔날레(11.5-12.5)도 열리고 있습니다. 

윤  국립고궁박물관의 금속활자 갑인자 전시 기사가 꽤 많았어요. 

김  활자의 맥락을 잘 설명해 주지 않으면 이해가 어려운 전시가 되지 않을까 싶었습니다. 

윤  매번 드는 생각인데 금속활자의 이른 사용이 출판/인쇄술의 발달하고 큰 관계가 없었다는 것이 안타깝습니다. 금속활자가 잘 활용되어서 출판문화가 발달했으면 좋았을 텐데, 몇 판 찍지 못하고 모자라니까 녹여가지고 다시 쓰고 하느라 오히려 불편했고... 

최  만약에 정말 인쇄를 많이 하면 괜찮았을 텐데 그렇지 못한 상황에서 금속 활자를 쓰니까 남아 있는 책도 없고 활자도 녹여버려서 그 판도 없고, 목판보다 밸런스가 맞지 않는 부분이 있었지 않았을까 싶습니다. 

김  현대를 살아가는 우리에게는 미디어라는 개념이 있지만, 그런 관점에 이르지 못한 사람들이었잖아요. 그들에게 반지가 금이냐 옥이냐를 따지듯 임금이 보는 것을 금속활자로 만드는 것 이상은 아니었을까요. 귀한 거라고 하고서는 몇 번 쓰고 녹여버리고... 미디어로 계속 지식 전파에 사용할 유리한 점을 찾은 것과는 거리가 있던 것으로 보이기는 해요. 결핍을 컨트롤 한다는 관념만 있었기 때문에 기술이나 지식이 문화 발달에 까지 이어지지 않은 것은 여러 분야에서 보입니다. 

윤  갑인자 글자를 폰트로 만들어서 카톡 같은 곳에 쓰면 좋을 것 같습니다. 

김  예술의 전당 공연 보러 갔다가 한가람 미술관 들러서 볼 때가 많은데, 개인들이 모여 매년 꾸준히 협회전 하던 단체가 ‘아트페어’라는 이름으로 아예 바꾸었더라구요. 두 개 층에서 열리면서 MIAF인가 로고도 있고, 작품가도 잘 표시해놓고.

최  단체 부스전은 어차피 그간에서 그림을 판매하고 했던 것인데, 아트페어라는 이름으로 아예 페어 형식으로 그림 판매 목적을 확실히 한 거네요. 

윤  시장 전반적으로 좀 활발해졌다는 것이 여러 가지 모습을 바꿔주네요. 재미있어요. 

최  보통 사람들은 단체 부스전 같은 걸 할 때 들어가 볼 생각을 잘 못하고, 어쩌다 들어가본다고 해도 작품을 살 수 있다는 생각을 잘 못하게 되잖아요. 약간의 장애물이 있다고 할까 그랬었는데, 그 경계가 상당히 허물어진 느낌은 듭니다. 작품 구입에 대한 인식도 많이 바뀌고. 

윤  소품만 구입할 수 있다는 생각도 벗어나서 김환기 같은 대작도 쪼개팔기라고 해야 할까, 그런 식으로 지분을 나누어 투자하는 일도 많아진 거 같습니다.

최  그런 크라우드 펀딩 같은 미술품 투자 회사가 여기저기 생겨났나봅니다. 메이저 옥션 회사에서도 시작했고, 외국 갤러리에서도 컨템퍼러리 작가들 소유권은 여럿으로 나뉘어져서 서류로 만들어 놓고 합니다. 펀드나 주식처럼.

김  그런 사업성을 바라보고 미술계에 들어온 젊은 친구들이 많은 것 같습니다. 

최  미술 기사가 경제지에서 많이 나오는 것도 투자 대상으로 보는 경우가 많아져서 그런 거겠죠. 

윤  음악에서도 저작권을 쪼개판다고 하니까... 

김  보통 기존의 주식시장에서 대형 펀드를 만들어 유동화시켜서 상장을 시키듯이, 이제 미술시장 등에서도 작품가액이 큰 것들을 그런 식으로 다룰 거라고 하는데, 음원 수입 쪼개듯이 수익성이 생길지는 좀더 두고 봐야할 것 같습니다. 

최  금융 카테고리이지 문화 카테고리가 아닌 거네요.

윤  단순히 투자로 보는 것이 맞는데 포장을 미술이라고 그럴 듯하게 하는 셈입니다. 

최  경제지 기사 논조가 최근에는 NFT나 미술 투자에 대한 위험을 경고하는 종류도 많아져 다행이다 싶어요. 

김  요즘 셀럽, 연예인들이 미술시장에 들어오는 것도 단순히 부업이나 돈벌이로 바라보면 이해가 쉽기도 합니다. 

윤  그런 점에서 배우 박신양이 회화과 석사 대학원을 진학했다는 것도...

최  자신이 연예인인데 그림을 조금 잘 그린다면 어필하고 도전해보고 싶은 마음이 드는 거죠. 

윤  NFT에 메타버스에 미술시장에 새로운 기술이 들어와 들썩들썩 한 건 여전하지요?

김  개념상으로야 사이월드 시절부터 나온 건데, 사람들의 관심은 한껏 올라가 있기는 해요. 브랜드 리뉴얼이라고 이해하는 편이 좋지 않을까요. 

최  코로나 시대에 전 세계적으로 사람들이 집 안에 갇혀 있으면서 가상 세계 자체 위상이  한 단계 업그레이드 된 느낌은 있습니다. 페어나 경매, 전시장에 사람들이 모이지 못하니까  메타버스 공간에서 내가 실제로 참여하는 느낌을 최대한 살려보는 거죠. 옛날에는 직접 보지 못한다면 말도 안 되지 했던 사람들도 이제 뭐 많이 기준이 느슨해졌고요. 

김  실제 화상회의가 현실에서 많이 사용되니까 익숙해진 면도 크고. 그러나 효율은 떨어지고 한계는 있죠. 매트릭스에서 나오는 빨간 약 먹고 들어가는 가상의 세계, 그 정도 되어야 메타버스답다고 할 것 같아요. 

윤  이미지가 너무나 많아지고 대중화되어버린 세상이라. 예술도 개념화되다 못해서 이미 바나나에 테이프 가지고 장난치는 세상이고. 

김  뒤샹의 <샘>은 변기에 사인이라는 유물이라도 남아 있지...

최  기사 양으로 보자면 송현동 이건희 기증관 기사가 여러 차례 상황별로 많았습니다. 서울시장과 문체부 장관이 손잡고 찍은 사진에서부터 국립현대미술관과 국립중앙박물관이 차례로 기증 목록은 2025년까지 정리하겠다고 발표했고요. 

윤  뭔가 명령이나 강력한 요청이 있었던 거겠지요. “2025년”같은 구체적인 기간이 맞은 것까지 딱 맞춘 것이. 

최  국립현대미술관 기관장 공모 기간과 겹쳐서 현 관장 인터뷰 기사가 많이 나온 것도 눈에 띄었습니다. 

김  미술관 관장의 임기가 어쨌든 간에 대선에 3개월 앞서 관장을 공모하는데, 정권이 바뀌면 또 바뀔 가능성이 있으니 좋은 현상은 아니죠. 

최  ‘차라리 러닝메이트를 해라’라는 이야기도 그래서 나오는 것 같아요. 대통령이 바뀌면 어차피 바뀔 테니 그 결에 맞게 기관장도 세트로 나오게 말입니다. 말이야 쉽지만 기관이 정권에 독립적이기는 요원한 것이니 1차적인 생각이겠지요. 

윤  얼마 전만 해도 미술계 미술 행정기관의 장은 그 동네에 커리어라든지 명망이 있는  사람들이 했지만 요즘은 많이 뜬금없다 싶어요. 

김  미술관장에 임명되는 과정에서 이상이 있었다는 것을 알 사람은 다 아는데도 미술계의 중지보다는 정권의 입김에 좌우된다니. 그리고 다시 또 된다면 다음 정권에서는? 연속성은? 전문성은? 업무 연속성을 위해서 그 다음 정권에서 건드리지 말아야 된다는 전제 조건 자체가 이미 허물어졌다는 거죠. 이런 딜레마에 봉착하게 됐어요. 임명 과정에서 정파성 때문에 공정성과 객관성이 훼손됐다고 비판받았는데 다시? 그리고 다음 정권에서 인정받아야 한다고 주장할 수 있을까요? 

최  어떤 사람이 국립현대미술관장이 되어야 가장 좋을지에 대해 얘기할 수 있으면 좋을 텐데요. 어떤 정권이 와도 이 사람이 독립적으로 자신의 뜻을 펴나가는 게 의미가 있다고 생각하면 정치성은 좀 부수적인 요인으로 생각될 수 있지 않을까요. 

윤  마지막으로 국립현대미술관 창원 분관 이야기를 짚고 넘어갈까요.

김  우려하던 일이 계속 일어나네요. 현대미술관 지방 분관을 더 만들 게 아니라 이미 지방에 있는 기관을 정상화하는 일이 시급합니다. 현대미술관이 필요한 지자체는 강원도 정도이고, 나머지는 도립이나 시립 미술관들이 꽤 있는데 안타까운 곳이 많아요. 

최  국립미술관의 유치가 기존 미술관의 재생보다는 훨씬 티나는 일이라서 그렇겠죠. 

김  이미 있는 미술관을 지자체에서 적극적으로 지원하고 중앙정부나 현대미술관 국립현대미술관에서 체계적으로 지원을 해서 자체적으로 전시의 질과 작품 보존, 연구 기능을 높여야 하고, 예산 확보를 위한 방안을 위해 노력을 해야 되는데 그건 뒷전인 거 같습니다. 그냥 쇼케이스라면 새로 짓는다고 해도 지역의 문화 발전에 도움은 안 될 거 같아요.

윤  기사가 많다보니 이야기가 너무 길어졌네요. 다음에는 10대 뉴스 등으로 일년을 마무리하고 좋은 전시에 대해 이야기를 나누는 방향으로 진행되었으면 좋겠습니다. 수고 많으셨습니다.